慢食漫遊好生活

「松園別館」是到花蓮一定要去的地方，我曾拜訪過四次，原因是什麼我不清楚，大概是在美崙山上可遠眺太平洋，藍天藍海加上一條水泥堤防以及一座紅色小塔，像是柯錫杰的心象攝影，而抬頭又可見到百年老松，那蒼老而又年輕的靈魂，見證過許多日子的變遷，也許世事會變，但老松依然矗立在美崙山上。

（這次沒料到有這麼多讓我想拍的畫面，結果只帶了底片機跟小DC，畫質一整個不好，不過最主要還是文字，請大家見諒）

這次去花蓮是為了參加一年一度的「太平洋詩歌節」，卻沒料到太魯閣路跑也剛好在這週舉行，所有民宿都幾乎客滿，於是週五與周六的住宿地點就都不一樣囉，還好行李超級少，也沒打算買東西，所以還算方便。

剛剛看完《重慶森林》，王家衛導演在劇情編劇上也是一樣很有創意，而音樂更是畫龍點睛，杜可風總是迷離地、不斷移動地、異國情調地的攝影手法帶出不經意的像是LOMO一樣的隨興。

如果要我說臺灣的攝影網站與目前所見的幾個簡體網站來比較，臺灣較側重器材比較，一看下方兩個主要攝影網站，充斥著器材廣告，也許許多器材試用以及分享都是行銷手法，而在網友分享上，我覺得臺灣網友分享挺集中且多，但是多以沙龍式拍攝為主，專題報導較少，但有時看到照片的評語是制式的””主體細膩，拍攝角度突出、色彩自然，整體表達優美””我就覺得好笑，似乎臺灣的影像批評還停留在極為表面的思考，那有關那些under the beneath的東西呢?照片令人感動的原因呢?除了這些之外，我覺得應該還可以有許多可以說的。甚至在每個人都可以用數位相機拍出不錯照片的年代，如何欣賞一張照片，我反而覺得是重要的事情，唯有如此，才不會被俗世價值帶著走，才會生出自己的主觀判斷。
    

上週，身為偽文青的我去1839藝廊看完展後，拿了破報以及一些藝文訊息想找個悠閒地方坐下吃飯，當然還是一個人享受著寂寞，說穿了其實只是今天懶得說話。總之，閒逛著遇到的第一家看起來適合久坐的店就是「義派輕鬆」，雖說有時我覺得這種諧音字挺俗的，但是看裡頭人也不少，應該不會是家地雷店，便進去了。

轉錄自國立交通大學傳播與科技學系數位媒體實驗室-喀報

http://castnet.nctu.edu.tw/castnet/article.php?id=4242&from_type=issue&from_id=220&mid=5176974

趁著午餐時間，一個人來到世貿一館的「臺北世界設計大展-世貿館」，館中同時還展出綠能展跟另一個不知名展，沒想到平常日中午設計展的人群不減，除了打扮新潮的年輕人（個個看起來都是型男正妹，有著偽設計師的打扮）外，也有看起來像是校外教學的學生們，通常這些不是心甘情願來的學生，一進來就大聲嚷嚷吵著問哪邊可以坐，看起來很無聊。原本我也是抱著來看看的心態，不過我卻挺喜歡其中一些設計跟概念。

深入靈魂的樂音，讓我感動許久....也讓我想起王家衛的春光乍洩。不管是音樂、攝影、書法、繪畫等藝術，相通的語言都是引起靈魂的共鳴，所以要跨域學習，當成養份，希望有一天也能從我的作品中聽見Oblivion